前言

传统的教学方法往往是根据教材的进度走，一本书弹完了，就晋升到下一本书。比如小汤→拜厄→599→849等。

因此我经常能看到诸如此类的问题：

哈农应该从头到尾每一首连起来弹一遍吗？”

拜厄弹到xx首了，是否可以开始弹599了？”

学一年了还在弹599，是不是有点慢了？”

这样照着教材练不仅枯燥乏味而且很难坚持下去，成人学习更多的是娱乐自己，因此不需要练的有多么多么的好，只是想要看到学习的成果，这样才有坚持下去的动力！因此相对古典钢琴，即兴伴奏更加适合成人学习！

我们学琴的目标，应该是我们希望自己达到一个什么样的水平，获得了什么样的知识。而教材乃至练习曲集，只是达到目标的一种手段和形式。当我们混淆了概念，把形式本身当做目标的时候，我们就经常会以为学琴就是刷书。

这样的模式虽然能够达到一定的成就，但随之造成的，可能是枯燥的练习、兴趣的下降、目标不明确、对学习、老师或者自己产生怀疑等等；也会在学琴的路上，让很大一部分人中途而废。

另外，根据传统教材学，很可能导致乐理知识就要学很大一部分，甚至有的老师教乐理知识都要上20~40节。

乐理知识固然重要，它是构建音乐艺术的基础，是学习钢琴必学的内容。但是成年人的时间本就宝贵，更想速成学会弹曲。

那么既然把曲目当做目的，可能会忽略乐理知识的学习，那我们为何不把要学的乐理知识融入曲目呢？即完成了弹曲又学会了乐理，一举两得。

我的成人钢琴教学理念

我们应该根据所要学会的乐理知识点，和所要达到的弹奏水平（根据目标），去寻找学习素材（确定手段与形式）；在入门及初级阶段，拒绝只练曲，所学的每首曲子都要有设计目的。

因此这个教学理念的前提条件是：教师手上要有一套现成的完整的知识体系框架，知道学生处于什么阶段程度，应该学习什么知识点，点哪个技能树。学生也清楚自己进行到了规划中的哪一步，有无背离自己的初衷、阶段性的目标在哪里。

以下是我为成人学生构建的系统知识体系

即兴入门

1、音乐语言

2、钢琴基础

3、12个调的构成

4、调式调性(一)自然大小调

5、调式调性(二)和声大小调

6、调式调性(三)旋律大小调

7、音程(一)

8、音程(二)节奏节拍

9、一拍节奏型(一)

10、一拍节奏型(二)

11、两拍节奏型(一)

12、两拍节奏型(二)

13、一拍与两拍的结合

14、带连线的综合节奏

15、八拍子节奏

16、爵士八分音符节奏视唱练耳

17、音阶

18、二度音程听辨训练

19、三度音程听辨训练

20、四度音程听辨训练

21、五度音程听辨训练

22、六度音程听辨训练

23、七度音程听辨训练

24、八度音程听辨训练

三和弦

25、三和弦的构成与运用

26、三和弦歌曲实践-周杰伦《听妈妈的话》视唱

27、三和弦指定低音转位设计(一)

28、三和弦指定低音转位设计(二)

29、三和弦思维拓展-四和二八节奏的即兴

30、三和弦歌曲实践-陈奕迅《好久不见》视唱

31、三和弦歌曲实践-陈奕迅《好久不见》弹奏

七和弦

32、七和弦的构成与运用

33、七和弦的练习

34、七和弦思维拓展-四个十六和十六八的节奏即兴

35、七和弦转位和把位的即兴

36、七和弦歌曲实践-林俊杰《关键词》视唱

37、七和弦歌曲实践-林俊杰《关键词》主歌弹奏

38、七和弦歌曲实践-林俊杰《关键词》副歌弹奏

九和弦

39、九和弦的构成与即兴-黄品源《你怎么舍得我难过》视唱

40、九和弦的构成与即兴-黄品源《你怎么舍得我难过》弹奏

41、九和弦的转位即兴-黄品源《你怎么舍得我难过》弹奏

挂留和弦

42、挂留和弦的构成与即兴-陶喆《寂寞的季节》视唱

43、挂留和弦的构成与即兴-陶喆《寂寞的季节》弹奏

44、挂留和弦及两拍大切分节奏即兴-韩红《家乡》视唱

45、挂留和弦及两拍大切分节奏即兴-韩红《家乡》弹奏

和弦+节奏

46、一拍附点和十六八的即兴-林俊杰《曹操》视唱

47、一拍附点和十六八的即兴-林俊杰《曹操》弹奏

48、小切分及后附的节奏即兴-林俊杰《曹操》弹奏

49、三连音的节奏即兴-迈克尔·杰克逊《Earth Song》视唱

50、三连音的节奏即兴-迈克尔·杰克逊《Earth Song》弹奏

51、综合一拍节奏即兴-周杰伦《蒲公英的约定》视唱

52、综合一拍节奏即兴-周杰伦《蒲公英的约定》弹奏

53、带连线的节奏及重音移位-张信哲《爱如潮水》视唱

54、带连线的节奏及重音移位-张信哲《爱如潮水》弹奏

和弦走向

55、万能和弦1451、6236

56、万能和弦1645、1625

57、万能和弦6415

58、万能和弦1564

59、万能和弦6451、6456

60、万能和弦6251

61、万能和弦4566

62、万能和弦15634125、17654325

63、万能和弦4536251

64、万能和弦251、736(和弦的解决)

左右手伴奏

65、左手大跳伴奏

66、左手琶音伴奏

67、左手大跳+琶音

68、左手大跳的变节奏

69、左手琶音的变节奏

70、右手分解伴奏

71、右手和声加厚

72、前奏间奏尾奏的自由设计

—王力宏《你不知道的事》视唱

73、前奏间奏尾奏的自由设计

—王力宏《你不知道的事》弹奏

12个调伴奏

74、12个调的练习方法

75、C调的独奏弹唱训练-周杰伦《烟花易冷》视唱

76、C调的独奏弹唱训练-周杰伦《烟花易冷》弹奏

77、F调的独奏弹唱训练-王力宏《需要人陪》视唱

78、F调的独奏弹唱训练-王力宏《需要人陪》弹奏

79、Bb调的独奏弹唱训练-林俊杰《江南》视唱

80、Bb调的独奏弹唱训练-林俊杰《江南》弹奏

81、Eb调的独奏弹唱训练-周杰伦《七里香》视唱

82、Eb调的独奏弹唱训练-周杰伦《七里香》弹奏

83、Ab调的独奏弹唱训练-陈奕迅《十年》视唱

84、Ab调的独奏弹唱训练-陈奕迅《十年》弹奏

85、C#调的独奏弹唱训练-梁博《男孩》视唱

86、C#调的独奏弹唱训练-梁博《男孩》弹奏

87、F#调的独奏弹唱训练-买辣椒也用券《起风了》视唱

88、F#调的独奏弹唱训练-买辣椒也用券《起风了》弹奏

89、B调的独奏弹唱训练-李荣浩《爸爸妈妈》视唱

90、B调的独奏弹唱训练-李荣浩《爸爸妈妈》弹奏

91、E调的独奏弹唱训练-周杰伦《最长的电影》视唱

92、E调的独奏弹唱训练-周杰伦《最长的电影》弹奏

93、A调的独奏弹唱训练-张芸京《偏爱》视唱

94、A调的独奏弹唱训练-张芸京《偏爱》弹奏

95、D调的独奏弹唱训练—迈克尔·杰克逊《We Are The World》视唱

96、D调的独奏弹唱训练

—迈克尔·杰克逊《We Are The World》弹奏

97、G调的独奏弹唱训练-周杰伦《龙卷风》视唱

98、G调的独奏弹唱训练-周杰伦《龙卷风》弹奏

99、不同调的融会贯通-沙宝亮《暗香》视唱

100、不同调的融会贯通-沙宝亮《暗香》弹奏

歌曲结构

101、歌曲结构解析

102、终止式-半终止及全终止

103、终止式-假终止

正三编配

104、大调正三和弦的编配

105、大调正三和弦伴奏及加花

106、小调正三和弦的编配

107、小调正三和弦伴奏及加花副三编配

108、大调副三6m级和弦编配

109、三七九和弦的伴奏设计加花

110、大调副三2m级和弦编配

111、m11和弦的伴奏设计加花

112、大调副三3m级和弦编配

113、斜杠和弦的伴奏设计加花

114、小调副三和弦编配

115、G调三七九和弦的伴奏设计加花歌曲编配

116、如何为歌曲编配和弦-儿歌

117、如何为歌曲编配和弦-民美歌曲

118、如何为歌曲编配和弦-艺术歌曲属和弦

119、7、9、11、13等爵士属和弦的变化应用

120、副属和弦的用法

121、副属和弦在不同调中的练习

122、副属251的用法

123、副属251在不同调中的练习刹车和弦

124、刹车和弦的用法

125、刹车和弦的即兴借用和弦

126、借用和弦的用法

127、借用和弦的即兴半音下行

128、半音下行的用法

129、半音下行的即兴转调设计

130、属和弦的转调设计与运用

131、6b级和弦的转调设计

132、7b级和弦的转调设计

133、2b级和弦的转调设计

134、转调设计总结

即兴创作

135、如何用钢琴表达孤独的感觉?

136、如何用钢琴表达古老的感觉?

137、如何用钢琴表达伤感的感觉?

138、如何用钢琴表达喜悦的感觉?

139、如何用钢琴即兴写一首歌?

140、如何用钢琴即兴古风歌曲?扒谱

141、扒谱听辨训练-1645

142、扒谱听辨训练-6415

143、扒谱听辨训练-15634125、17654325

144、扒谱听辨训练-4536251

145、扒谱听辨训练-副属和弦

146、扒谱听辨训练-半音下行

147、扒谱听辨训练-6b、7b、3b等

148、扒谱听辨训练-儿歌

149、扒谱听辨训练-民美歌曲

150、扒谱听辨训练-艺术歌曲布鲁斯

151、经典12小节Blues-左手伴奏

152、经典12小节Blues-左右手伴奏配合

153、经典12小节Blues-大调音阶

154、经典12小节Blues-小调音阶

155、经典12小节Blues-左手Walking Bass

156、经典12小节Blues-左手Walking Bass变化

157、经典12小节Blues-Riff拓展(一)

158、经典12小节Blues-Riff拓展(二)

159、经典12小节Blues-Albert Ammons的左手伴奏

160、经典8小节Blues-《Great Balls Of Fire》摇滚节奏

……

注1：有一些节点可以兼顾并同时进行，根据成人学生的情况灵活调整。

注2：虽然划分出了很多知识点，看起来似乎要上很久。实则不然，在灵活调整搭配下，学习吸收够快一个星期学完第一版块也是完全没问题的。

这样学习你能获得什么

1、看谱时具备框架感，视奏能力提升

知道一首曲的整体架构是怎样的，能猜到下一步的和弦走向

2、不用上网搜谱，直接弹奏自己喜欢的流行歌

通常我们熟练了乐感以后，遇到好听的想弹的流行曲，我们的第一想法都是：去网上找五线谱简谱然后载下来对着练；有时候，在抖音看到一些弹的非常好听的流行曲小片段，评论也是清一色的向po主要谱子。

没有谱子就没办法弹了吗？不！ 有了知识框架，我们可以比较轻松地做到，在听熟了一首歌曲旋律之后，知识引导着我们双手摸索弹出好听的音乐织体。或者在只有旋律简谱的情况下，让左手跟随右手弹出好听的伴奏。五线谱简谱不再是弹一首流行歌必备的内容，它成了辅助我们弹的更好、更复杂的工具。

3、提高对音乐鉴赏水平

就像普通人看到美景，说：“妈呀真美！”

诗人说：“落霞与孤鹜齐飞／秋水共长天一色。”

以前你听音乐心里想：“真好听。”

学习知识以后你心理想的是：“原来这首曲子是回旋曲式呀，Ｃ段这里从小调转成了大调，音乐情绪向明朗转变；但过程中用了许多不协和的和弦，增加了紧张感……”

4、学习音乐相关的认知水平、学习能力提高

通常我们可以通过大量的练习，自己悟出某种知识框架，对某种类型的知识内容产生“感觉”，但无法精准的描述它，我们俗称这种感觉为“乐感”。

所以有时候专业人士口中的“你乐感不错啊”，除了夸奖还有另一层意思，就是“你不是专业的”（划掉） 当我们可以用明确精准的知识表述，来描述之前只可意会不可言传的感觉时，对我们继续学习会构成扎实的基础，提高学习的速度，提高认知水平。

５、学习的质量和效果超过全国80%成年后学钢琴的人

网上你能看到的大部分成人学琴者，都是在：刷书走进度、机械式回课、迷茫找不到目标、漫无目的地弹哈农浪费时间、不知道自己学了什么学得怎么样、没学到乐理、自学乐理与弹奏脱节……等等。 所以当你用先进的思路进行学习，你将走的很快，超过越来越多的人。

总结

以上，是我目前为成人学生安排的一系列学习进程，包含了所有我认为必要的基础乐理元素。

在每一个知识/技巧点里，都要求老师积累丰富的曲目和教学经验，来帮助学生完成当前知识点/技能的训练和巩固。

有些专业术语看起来比较晦涩，可能让人望而却步，但是有老师帮助你循序渐进地学习，其实这些知识很简单。

成人学生可以参考一下此表，在自己的学习路径中，都覆盖了哪些知识点的学习？

老师们可以根据这些知识点，去优化自己的教学内容，同时寻找知识点相应的针对性训练的曲目。

想要系统学习也可“私信”我哦~~