在人类文明的浩瀚星河中，为了让音乐得以流传，为了便于学习与交流，人们创造出了各式各样的记谱方法。唱歌、演奏乐器，仅凭记忆或口传心授是不够的，必须有乐谱的存在。作曲家通过乐谱，才能将美妙的旋律传递给后世，让后世得以演奏和演唱。也正因有了乐谱，许多优秀的音乐作品得以流传至今。

贝多芬《庄严弥撒》

中世纪乐谱

例如，我国杰出的民间艺人华彦钧（瞎子阿炳），他从小热爱音乐，勤奋学习，既会唱又会演奏，精通当地的各种乐器。他的演奏和演唱深受群众喜爱。他创作了众多优秀作品，如二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》及琵琶独奏曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》等，以及许多优秀的民间唱腔。然而，由于生活所迫，他流落街头，受尽欺凌与压迫，刚刚解放便病故，留下了有限的曲目。这令人深感遗憾，也凸显了乐谱在保留曲目、传承文化中的重要作用。

民间艺术家--阿炳

乐谱在我国古代已有记载，记谱方法也是多种多样的。例如，敦煌莫高窟发现的唐五代世俗歌舞音乐的琵琶伴奏谱手抄本《敦煌曲谱》、《敦煌卷子谱》，曾经广泛流传的《工尺谱》，古琴演奏用的《古琴谱》，锣鼓用的《锣鼓谱》等。这些古老的乐谱有的至今仍在沿用。现在，我们的专业音乐工作者仍在研究它们。此外，还有现在仍广泛使用的、为广大音乐爱好者所熟悉的用阿拉伯数字表示的《简谱》以及国际上流行的《五线谱》等。

工尺谱

古琴谱

简谱的优点在于其简单性，容易掌握。在单旋律的情况下运用还算方便。然而，对于多声部、音域较宽及转调频繁的情况，简谱就显得不那么方便易读了。相反，五线谱在这方面具有很大的优势。五线谱在视觉上有明显的表示，复杂的和声很容易识别，且表示旋律的形态一目了然。因此，在国际上广泛使用的都是五线谱。

《我爱你，中国》五线谱（部分）

《我爱你，中国》简谱（部分）

在我国，专业音乐工作者普遍采用五线谱，甚至民族音乐领域也逐渐过渡到五线谱上，与国际接轨。在五线谱的世界里，无论国籍，大家都能唱出同样的旋律。可以说，五线谱是无国界的，是音乐中的“世界语”。但对于零基础的朋友来说，简谱则相对简单，更容易上手。