最近，罗大佑教康辉弹吉他，这一事件迅速成为微博热搜的焦点。在新闻联播中频出金句的康辉哥哥，在《一堂好课》节目中拿起吉他，也有模有样地弹了起来。他感慨道：“这是我人生中第一次弹吉他，特别幸福的是，我的老师是罗大佑。”

“池塘边的榕树上，知了在声声叫着夏天……”每当这句歌词响起，总会让人忍不住跟着哼唱。罗大佑的这首《童年》陪伴了一代又一代人的年少时光。如今，当年的小小少年已长大成人，却失去了童年的水彩蜡笔、知了的夏天和绿油油的稻田。他们终于明白了“寸金难买寸光阴”的深意，也真正听懂了轻松曲调背后所隐藏的“光阴不可追”。

2018年，罗大佑的“当年离家的年轻人”巡回演唱会在北京、上海、南京、广州等地相继上演。演唱会的主题——“当年离家的人”，既是在讲述他自己，也是在描述每一个在外打拼的人。他说道：“家，给我一个温暖的梦乡，并且让我把这样的梦想，带到外面的世界去实现。”在舞台上，罗大佑深情地唱起《童年》，熟悉的曲调依旧，但听歌的人已泣不成声。

罗大佑的歌仿佛有一种神奇的魔力。在这个集体健忘的时代，他的旋律深深地刻在了一代人的脑海里。每当歌声响起，就仿佛打开了时间的大门，让往事一一重现。正如一位妈妈粉所说，听罗大佑的歌，就像童年就在昨天。

说起罗大佑，远不止《童年》这一首。他是华语乐坛的“音乐教父”，是改变一代人生活态度的殿堂级作词人，是敢于揭露社会现象的时代英雄、灵魂歌者。高晓松曾赞叹道：“罗大佑像极了一个古典文人，既能作出激昂的战斗檄文，又有雅致小品的雅致。”李宗盛则说：“他在我内心是一个英雄式的人物，是一个时代的标志。”伍佰更是直言：“罗大佑太猛了，我听了他的音乐，才发现这辈子，我不可能当罗大佑。”

而罗大佑自己，将自己比作中世纪自由放旷的吟游诗人，褪不掉的是一身少年的锐气。他带着反叛和犀利，在音乐的道路上划出了台湾的第一声愤怒的音符。他写家国情怀、城乡更迭，也写柔情蜜意、儿女情长，永远直面所见，热切表达所想。

在《一堂好课》的课堂上，罗大佑这样阐述了歌与生活的联系：“一个人一天到晚开开心心、幸幸福福、嘻嘻哈哈，是很难有好的音乐出来的。因为生活的广度告诉我们，生活有时候是苦难的，所以我们才会感觉快乐。唱歌跟人生的际遇是很有关系的。”

罗大佑是真正的赤子，他的笔下有曼妙的诗心，有犀利的批判，更有人世间最缱绻的爱恋。从《恋曲1980》的誓言，到《恋曲1990》的思念，再到《恋曲2000》的呼喊，他用低沉的嗓音解读着爱恋这一恒久的主题。

30年的时间跨度里，罗大佑经历了从青年到中年的转变，他的音乐也伴随着一代人的成长。然而，当他说起“家是人类文明的最高殿堂”时，人们才发现，这位曾经高举战旗愤怒出走的少年，如今带着妻子和女儿，回到了自己的故乡，回到了那个“池塘边的榕树下，知了在声声的叫着夏天”的地方。

如今的罗大佑站在讲台上，将对音乐的理解与热爱讲给每一位观众。课程最后，罗大佑与观众们一起唱起了《光阴的故事》。这首歌仿佛是对每个人青春岁月的最好注解：春天的花开、秋天的风、冬天的落阳，以及那忧郁的青春和年少时的无知想法。但正是这些经历，让我们在年年的成长中，感受到流水般的光阴与故事。

人说光阴如流水带走了昔日的少年，但经典却是光阴的陈酿，留下的是不朽的醇香。人会老去，但万幸歌声不会。